Robert Wun i savršena kolekcija godišnjih doba i delova tela
Robert Wun je proslavio desetogodišnjicu svog brenda revijom visoke mode nazvanom „Time“. ,,Pitao sam sebe zašto se bavim modom, i šta vreme znači?“
Za Wun-a, prihvatanje ograničenja vremena podstiče kreativnost; jedini način da vreme bude značajno, zaključio je, jeste da uživate u vremenu koje vam je dato na zemlji. ,,Reći da moramo živeti u trenutku je kliše, ali zaista, ono što radite, možete raditi samo jednom, pa bolje uživajte u tome bez obzira na uspeh ili neuspeh.“ Do sada, uspeh je za Wun-a bio verovatnija perspektiva od neuspeha.
Njegove složene kreacije privukle su pažnju privatnih klijenata, kao i poznatih ličnosti i njihovih elitnih stilista, uvek u potrazi za najnovijom senzacijom. Ekstravagantni sjaj Wun-ovih stvaranja privukao je pažnju Beyoncé, Lady Gage, Björk i Cardi B, između ostalih – lista koja danas meri popularnost brenda.
Da bi preveo koncept prolaska vremena u stvarnu odeću (što zaista nije lako), Wun je vizualizovao progresiju godišnjih doba. Prvi model bila je veličanstvena crna toaleta sa istim veom ukrašenim kristalima, prikazujući „prve pahulje snega“, kako je rekao. ,,To je zima, sezona koja ljude čini više reflektivnim, pa sam krenuo odatle.“ Efekat snega bio je takođe prikazan kao beli sloj na vitkom kaputu koji je izgledao kao da je rastrgan i zatim popravljen tehnikom kintsugi, reprodukujući efekat craquelé, iz kojeg su leptir aplikacije navodno letele.
Odgovor je možda pružen u sinuoznom crnom modelu sirene, iz kojeg je izronio uski bodi ukrašen roze cvetovima trešnje. Wun je rekao da je to bio uvod u proleće: ,,U kineskoj filozofiji, cvetovi su lepi jer nisu namenjeni da traju zauvek. Kada bi cvetali zauvek, ljudi u njima ne bi videli lepotu.“ Dakle, tema ovde je bila propadanje lepote; erozija vremena na svakom živom biću očigledno je prikazana vidljivim opekotinama na obrubima svetložutog trodelnog kompleta u svilenkastoj plise, voluminoznoj i u potpunosti plise. Opekotine su bile ponovljene sa uverenjem tokom celokupne kolekcije. ,,Skenirali smo opekotine koje smo napravili na komadu organze, zatim ih odštampali na svili i dodatno opekli rubove da bismo naglasili efekat“, objasnio je Wun. ,,Opekni, skeniraj, štampaj, pa onda ponovo opekni.“
U priči kolekcije o prolasku vremena, četiri poslednja modela predstavljala su, redom, kožu, meso, kosti i dušu, u nekoj vrsti progresivnog skidanja, kako fizičkog tako i duhovnog. Najimpresivnija je bila kreacija duše. To je bio prikaz haljine sa dugačkim veom, gde su slojevi tila bili izvezeni mnoštvom sitnih, višebrojnih kristala koji su sijali u slabo osvetljenom prostoru. Izgledalo je prilično magično. ,,Duša nije namenjena propadanju“, rekao je Wun. ,,Ona se vraća u univerzum.“
Ostavite odgovor